“Brigitte Lin呢，”我说：“姐姐风情无比，外冷内热啊！”
“年纪不对啦？”他霎霎眼。
结果我想起Jacklyn Wu，他说：“你说Jacklyn Wu，我倒想起Sandy Lam，Sandy Lam那双眼睛！”
“春得很呢。”我想起Sandy Lam的玻Р＇眼。 还有一个人眼睛很“春”的，是毛毛，不过我没讲出口，因为她跟Leslie好朋友，他都没提，想是怕尴尬吧？！
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《东邪西毒》由Karwai Wong导演，leslie在本片中饰演西毒欧阳峰。香港电影评论学会曾评论leslie是一位在华人演艺圈中罕见的能将“反讽”诠释得很好的演员。
本片的摄影极美，意境深邃，在光影流动中反映人物的悲、喜、悔、嫉等多重心理，在电影美学上很有研究价值。
故事简介：西毒欧阳峰因为恋人赌气嫁给了自己的兄长，黯然离开白驼山，自我放逐，住在沙漠中以替人介绍杀手为业；
每年桃花盛开的时节，他的好友黄药师都会来看望他。；
黄药师是一个在感情上极不成熟的人，他不断爱上很多的人，不断伤害很多人；
慕容燕、桃花、还有欧阳峰的情人，其实这源于深刻的孤独——生命本来就是空洞的；
慕容嫣爱上了黄药师，找欧阳峰请他杀掉自己的Leslie慕容燕，因为他阻止自己与黄相爱；
慕容燕也找到欧阳峰，请他杀黄药师，因为他抢了自己最爱的妹妹；
燕、嫣神出鬼没，最后欧阳锋终于明白了燕和嫣是一个人，黄药师的负情使她变得神经质；
多年之后慕容嫣变成了江湖中鼎鼎有名的剑客独孤求败。
夕阳武士为了筹措盘缠回故乡看桃花而出战马贼，终于战死；
欧阳峰因为好奇去了武士的家乡，发现那里没有桃花，只有一个叫做桃花的女人，苦苦等待着爱恋自己的丈夫…………夕阳武士，还有自己爱恋的黄药师；
倔强的孤女只有一篓鸡蛋和一头驴，固执地在旅店等待愿意肯替他被刀客杀死的弟弟报仇的人；
不穿鞋的快刀洪七出现了，他帮助孤女把太尉府的刀客都杀死了，但被砍掉了一根手指，最后洪七带着他的妻子向北方而去，离开了沙漠；
欧阳锋在恋人死后两年知道了她的死讯，伤心之余喝了剩下的半坛“醉生梦死”酒，而其实“醉生梦死”不过是一个小小的玩笑，因为你越要检验你是否已经忘记，就越要试图去记忆；
最后他烧毁了他在沙漠中的茅屋，离开了沙漠。
欧阳峰，男，白驼山人氏，年少时纵横江湖，中年后在沙漠里就业，经营一家破败的客栈，兼职杀手中介。
光临客栈的重要客人之一是剑客黄药师，此君为欧阳峰捎来他大嫂送给他的一坛古怪的酒，警惕性很强的欧阳峰不肯喝，于是黄药师自己喝了，就此变成失忆症患者。
失忆后的黄药师遇到女扮男装的三公主慕容嫣，信口说了一句想娶她妹妹，坠入爱河的慕容嫣，约了黄药师另日见面并以女装赴约；
但是黄药师显然已经将承诺忘个干净，没有出现，慕容嫣就此变成精神分裂症患者，痛恨自己的男装身份，两个身份都试图消灭对方。
盲剑客本来有一个幸福的家，千不该万不该，不该请他最好的朋友黄药师来参加自己的婚礼，结果黄药师与他的新婚妻子之间发生了一点事情，于是盲剑客自我放逐，在沙漠里玩起死亡游戏。
盲剑客的妻子依旧在家乡等啊等，不知她等的是已经死了的盲剑客，还是已经失忆了的黄药师。
孤女为了给弟弟报仇，拎着一篮鸡蛋来求欧阳峰，而欧阳峰觉得她长得很像自己的大嫂，于是故意不帮她的忙，让她在客栈门口无望等待，以便整天看着她。
结果来了另一位剑客洪七，只以一只鸡蛋的代价就帮孤女报了仇，自己丢了一根手指也在所不惜。
欧阳峰很佩服洪七的干脆，尤其是洪七最后带着自己的老婆闯荡江湖去了，这件事让欧阳峰觉得很受刺激。
原来一直假装很成熟很骄傲的欧阳峰自己才是一个最伤心的人。
他不肯带他爱的女人一起闯荡江湖，结果那烈性的女人故意嫁给了他的Leslie。
结婚前晚欧阳峰□了这位未来的大嫂，远走他乡不再回来。
欧阳峰的Leslie貌似也不经常在家，所以大嫂经常接待来访的朋友黄药师，与他一起深情讨论欧阳峰以及欧阳峰的儿子。
而黄药师显然也是爱着这位大嫂的，不知是有心还是无意，他始终没有把大嫂在等欧阳峰的事情告诉欧阳峰。
欧阳峰从一位位客人的身上看到了自己，领悟了许多事情，但是什么都来不及做了，因为他的大嫂已经病死。
欧阳峰离开客栈重返白驼山，修炼成为最厉害的武林高手。
162
162、162反讽的美学 。。。
《东邪西毒》中真正的风景在于王导演独树一帜的叙事风格、拍摄方式、制作技巧，在于剪接、布景、音乐、道具、灯光、美术、服装、演技等等每一个细节。
Karwai Wong比许多其他导演都更让我们明白：电影是一种综合艺术，它不是连环画，不是舞台剧，不是排好一场戏，然后用胶片把这场戏记录下来那么简单。
他的电影没有连贯的剧情，许多应该交代的过场戏都被省略，留下一个一个的谜让你猜。
他的镜头构图奇特，欧阳峰的登场竟然只在银幕的左侧露出三分之一张脸，让你不得不注视他那只通达而冷漠的眼睛。
影片中的所有人都只对着镜头外面讲话，视线全不接触，甚至在镜头切换的时候，两个人面向的角度也完全不一致，根本不给留出交流的空间。
每个人都自闭。每个空间都封闭。无从知道大嫂的白驼山、欧阳峰的客栈、慕容嫣的湖都在什么地方；
个个角色都如漂浮在世上的沙尘，没有与别人的连接，亦没有自己的归属，他们拥有的只有天地四极，分隔在遥不可及的四个方向。
人物的神情、动作、声音，都值得反复回味。
慕容嫣一镜直落的独白，骄傲而凄酸。
盲剑客的妻子在池塘中饮马，波光映射下，以一种极其暧昧的姿态轻抚马身。
欧阳峰得知大嫂的死讯，无言的面容。
“我知道黄药师不会再来，可是我还继续等，我在门外坐了两天两夜，看着天空在不断的变化……”
在《东邪西毒》中，欧阳锋是一个性格最复杂、内心最痛苦的角色。
不像以往的武侠电影正邪分明，好人坏人——至少是内心品德上的——有一个较为明确的区分标准，这部影片中的“武者”几乎都不以匡扶正义、除暴安良为生活目标，所以他们都是被去“侠”化的。
导演将所有“武者”都拉到一个层面上，既无“妖匪”也无“神侠”，所有主人公都是因为“爱”而受伤后变得冷漠而自私。
经过这样的情节处理，其他人物向欧阳锋进行包围式性格投射就成了一种可能性。
在影片中这种可能性是靠leslie出色的表演达到并臻于完美的。
影片一开始欧阳锋是以一种掮客的身份出场的，这样的出场会使观众对这一角色从一开始产生或多或少的厌恶感，而随着影片的展开；
其他人物的纷纷出场，以及欧阳锋一人独处时的独白和空镜头的对切，观众的心理就会发生微妙的变化——原来欧阳锋并不那么惹人生厌，因为“任何人都可以变得狠毒”。
而当影片将一切分离与变故都展示给我们的时候——盲侠的死去、洪七的“矢星当值，大利北方”、大嫂的病故、东邪的“不会再来”、桃花的消失、慕容嫣与独孤求败……
我们就会发现原来所有这些平行人物的性格与结局在欧阳锋身上是早有渗透的。
欧阳锋的刚强与冷漠是用来掩盖他内心的脆弱与柔情的。
leslie对欧阳锋的塑造不是对Karwai Wong符号拼接美学手段的重复与领悟，而是带有他个人对影片的美学追求目的的。
《东邪西毒》是一部轻情节，甚至可以说无情节的影片，为了不使影片失衡，这一点是要靠符号化的表现方式弥补的，而符号的弥补是会导致，演员将人物处理得如舞台剧般脸谱化的，这一点从Brigitte Lin身上便可看到，不过这也许是导演的有意之为。
leslie对这部电影的美学追求，使他在塑造人物上扯下了脸谱性的束缚，给人物注入了更多的其他相关人物的气质——大嫂的柔情、洪七的精细、东邪对情感的难以表达、慕容嫣的痴情……以及所有人物之间表现出的，如影片画面色调般的灰蒙蒙的冷漠。
这些多层面、多角度如三棱镜般的演员表达使影片整体效果平衡、完整。
这也为他与Karwai Wong的下一次合作打好了一个坚实的基础。
不大在Karwai Wong电影中出现的原创音乐，在《东邪西毒》中却是一鸣惊人。
时而空灵，时而浪漫，时而缱绻惆怅，时而慷慨激昂，琵琶、木片琴、钟铃、竖琴，甚至吉它，轮番登场，展示着人物的丰富内心和极端感情。
几乎不能想象如此华丽而优美的音乐，竟然是出自集监制、导演、演员、动作指导、剪接等多种身份于一身的Frankie之手。
一场场的动作戏，很少看到切实的招数，更多地是随意地挥刀挥剑而已，是摄影，是剪接，造就了纵横画面的飞扬剑气。
对决激烈到极点时，只见众人的身影如大河一般涌动，而主人公无论在什么位置上始终清晰，一如已经超脱于人流之外。书上告诉我们这种拍摄技巧叫做“偷格加印”，已经成为王导演的招牌之一。
大量的空镜。MV一般唯美的画面和复杂的摄影技巧。
人在动，风在动，流云的影子飘过大地。蓝天，白云，黄沙，大漠，苍凉的天地间肃立着宽袍大袖的黄药师。
独孤求败在大湖中央挥剑起舞，烟波浩渺，飞鸟穿梭，慕容嫣和慕容燕的身影交错出现，剑气激起的水花如大幕一般缓缓落下。
163
163、163几经生死 。。。
通常Karwai Wong的电影，还有一些东西是你一定会看到的，比如说钟表。
但是《东邪西毒》不同。在欧阳峰的时代里，钟表还没有造出来，于是他用他的独白来代替钟表，反复强调着不同的历法和节气，用另一种方式来告诉你时光的流逝与停驻，事件的发生与消亡。
每一件小小的道具都可能在王导演的手下成为绝妙的风景，比如片中的鸟笼。
因为剧组的道具师会编藤器，于是王导演要他编个灯笼，编啊编啊的又编出一只鸟笼。
这只鸟笼始终在轻轻地转，轻轻地转，附近的光源不知来自哪里，将它纷杂的影子投向四面八方，人物的神情被割成一块一块。
原来东邪和西毒这两个人，按照王导演最先的设定都是女性。这个电影本来打算讲的是两个陷入爱情的女人的故事，正如西毒讲的那句台词：“任何人都可以变得狠毒，只要你试过什么叫嫉妒。”
当然说这话的西毒已经完全变成了另一个人，原本安排来演西毒的Brigitte Lin已经变成了慕容嫣；
而原本安排来演东�