在此期间，他先后担任过NBC 交响乐团、纽约爱乐乐团和大都会歌剧院的常
任指挥，并且还经常往来于美国与英国之间，指挥著名的伦敦爱乐乐团的交
响音乐会和科文特花园歌剧院的歌剧演出。在瓦尔特步人晚年时，也就是在
他逝世的前四年，他移居到了美国的加利福尼亚，并在那里招集了大量的优
秀演奏家，组成了后来富有盛名的哥伦比亚交响乐团。他与这个乐团一起灌
制了大量的优秀唱片，今天人们所听到的许多珍品都是他指挥这些乐团录制
的。
布鲁诺·瓦尔特是一位以细腻见长的浪漫主义指挥家。他在指挥排练时
总是有着一种对艺术全神惯注和刻意追求的态度和精神，一般来说，瓦尔特
是属于那种排练时间较长的指挥家，然而在他的排练过程中，乐师们却几乎
感觉不到疲倦和乏味，这是因为，他十分善于积极有效的利用这种长时间的
排练，并以他那特有的幽默和渊博的知识去感化和引导大家，以致于整个乐
队的成员们都不知不觉的入了迷而忘记了结束排练。有人曾在亲眼目睹了他
的排练后说到，“瓦尔特在整个排练过程中经常频繁的停下来，用各种形象
的语言和手势来帮助和提醒乐队队员应该如何演奏，他的想法和要求总是十
分见成效的，因为他的心里清楚地知道乐队演奏员应该怎样做。”
在20 世纪早期的指挥大师中，瓦尔特是一位出名的温和派指挥家，这一
点他和托斯卡尼尼的风格形成了鲜明的对比，这也许正是由于两位艺术大师
的不同性格所致。瓦尔特具有着伟大而谦和的人品和极为慈善的性格，他很
善于和乐队队员们相处并由此得到他们的信赖和仰慕，他在排练时从不大声
呵斥演奏员，而是采用一种循循善诱的方法和手段来获得他所期望的艺术效
果，他的谦虚的态度和平易近人的作风，在老一辈指挥大师中是突出而少见
的。
布鲁诺·瓦尔特在指挥艺术上是一个多面手，他既能够指挥歌剧，又能
够指挥交响乐，在音乐体裁的各个领域中表现出了极高的驾驭能力，他甚至
能够同时领导三个剧院上演三种不同风格的歌剧，更为令人惊叹的是他能够
使这三个剧院都尽善尽美地表现出所上演的歌剧的风格。在音乐会上，瓦尔
特是属于那种对音乐最为投入的指挥家，英国指挥家布尔特曾经描述过他在
看到瓦尔特指挥完舒伯特的《C 大调交响曲》时累得精疲力尽、面色苍白的
样子，并且被这种为了艺术而不惜一切的献身精神所深深感动。
瓦尔特之所以被后人们极力的赞颂和崇拜，除了他那高超的指挥技艺和
艺术情趣外，真诚质朴的艺术品质则是一个十分重要的因素，他为人的宽容
善良和对艺术一丝不苟的信念，都是人们所无比钦佩的。著名指挥大师托斯
卡尼尼就曾被瓦尔特那真诚而忠厚的善意所深深感动过。当时，托斯卡尼尼
由于奥地利即将被纳粹德国占领以及他和另一位指挥大师富尔特文格勒之间
的矛盾，一气之下拒绝参加于当年举行的著名的萨尔茨堡音乐节，瓦尔特闻
讯后十分着急，他对托斯卡尼尼始终怀着由衷的敬意，而且非常希望托斯卡
尼尼能够参加这一音乐盛会并指挥演出，于是便给托斯卡尼尼写了一封充满
感情的，恳切而直率的信，请求托斯卡尼尼改变主意，并且表示如果有必要，
他将亲自登门拜访托斯卡尼尼，听取他的意见和条件，这种诚挚的态度终于
感动了托斯卡尼尼，使他同意了参加当年举行的萨尔茨堡音乐节，这个真实
的故事，后来便成了指挥艺术史上的一段佳话。
瓦尔特是一位抒情气息浓厚的指挥家，他在指挥时有着强烈的歌唱性，
然而他却不同于一些激情过盛的浪漫派指挥家，他的指挥特点是温柔、亲切、
朴素和热情，人们听完他指挥的作品后，首先的感觉是真挚、自然和流畅，
没有半点娇柔造作的做作之感，因此，他解释的作品总能给人们带来一种强
烈的信服感。以致于他指挥演奏的许多作品在今天看来还是别人无法超越的
典范，例如他在对贝多芬《田园交响曲》的演释上，就可以说是一种到达艺
术顶点的经典演释，瓦尔特在指挥这部作品时，以其自身所特有的典雅的抒
情风格和极为适度的全面控制能力，将这部作品中那自然清新的音乐性，细
致而干净流畅的表现了出来，他那精美的艺术再创造，使人们从中深刻地感
觉到了作曲家内心丰富而纯朴的感情的流露，并通过音乐领悟到了大自然的
美妙景色和恬静的气息，除此之外，瓦尔特对马勒的作品的解释，也是人所
共知的权威解释。马勒可以说是瓦尔特在整个音乐艺术上的老师，瓦尔特从
青年时代追随马勒时开始，就深受其艺术思想的熏陶和影响，由于瓦尔特对
于马勒的思想及艺术观有着深刻的理解，因此他解释的马勒作品有着很大的
准确性。马勒的作品有着极其复杂的思想性和许多被人们认为是怪诞的味
道，这一切都是马勒本人那脆弱的精神个性和敏感傍惶的思维所造成的，他
的交响乐结构出奇的庞大，但音乐却极其的细腻和变化丰富，因此，这些交
响曲是一般指挥家们很难理解和掌握的作品，然而瓦尔特却在这方面有着得
天独厚的条件和天才的见解，所以，他在马勒还在世时就已经成了这位伟大
作曲家的作品指挥权威了。这里还需要提到的是，马勒的两部最重要的作品
《大地之歌》和《第九交响曲》，都是由瓦尔特指挥首演的。此外，他还著
有介绍马勒生平与艺术的《马勒其人与艺术》一书，这是一本研究和了解马
勒情况的重要著作。
布鲁诺·瓦尔特不仅仅只善于指挥贝多芬和马勒的作品，他对莫扎特、
勃拉姆斯和布鲁克纳等人的作品的解释，都是最具权威性的。这些作品，他
指挥哥伦比亚交响乐团都曾灌制过极为出色的唱片，直到今天，它们还是世
界唱片市场上非常热门的抢手货。
瓦尔特不仅在指挥艺术上是一位天才的大师，在对待指挥界中新人的培
养和扶植上，他也是一位道德高尚和受人尊敬的师长，早在本世纪20 年代他
担任慕尼黑歌剧院的常任指挥时，就慧眼识才地发现了后来的另一位指挥大
师卡尔·伯姆，当时的伯姆只是二十七、八岁的年轻人，但瓦尔特却看中了
伯姆与众不同的杰出才华，因此他便邀请伯姆担任了慕尼黑歌剧院的第四任
常任指挥，伯姆从1921 年到1926 年一直在慕尼黑歌剧院工作，在这期间他
在指挥技艺方面曾深深的受益于瓦尔特，所以单从这一点来看，瓦尔特可以
说是发现和培养伯姆的好伯乐。
布鲁诺·瓦尔特是20 世纪中最优秀的天才指挥大师之一，在现代指挥艺
术发展到今天时，恐怕对后代指挥家影响最大的、且又给人们留下的印象最
为深刻的老一辈指挥大师，只有托斯卡尼尼、富尔特文格勒和布鲁诺·瓦尔
特了，而在这其中，布鲁诺·瓦尔特也许是最亲切、最朴实和最富人情味的
指挥大师了。｛ewc MVIMAGE；MVIMAGE； ！14800230_0022_1。bmp｝
意大利歌剧指挥艺术的正统继承者——赛拉芬
（TuIlio Serafin，1878—1968）
在近代指挥艺术中，歌剧指挥家的地位无疑是很高的，由于歌剧是一门
复杂的、综合性很强的音乐艺术形式，因此它需要指挥家具有多方面的学识
和广泛的驾驭能力，作为一个好的歌剧指挥家，除了应该精通音乐各个领域
中的技能和充分掌握指挥艺术的手段以外，还必须深刻地了解文学、戏剧、
美术、表演甚至于导演等方面的知识，不但如此，他还应该是一位善于建立
威信和具有特殊领导能力的人物。在20 世纪早期的大指挥家中，托斯卡尼
尼，富尔特文格勒、布鲁诺·瓦尔特等人，都是杰出的歌剧指挥艺术大师，
但是他们在指挥艺术史上都是作为双料指挥大师而出现的，即既指挥歌剧，
又指挥交响音乐会，他们在其指挥生涯中都先后领导过许多著名的歌剧院和
大交响乐团。然而，将自己的一生全部投放在歌剧指挥艺术上的指挥大师，
无论是在过去还是现在，都是比较少见的，但是，杰出的意大利指挥家赛拉
芬，就是这样一个人物。
图里奥·赛拉芬是一位彻头彻尾的意大利指挥家。他于1878 年出生在意
大利著名的“水城”威尼斯，早年曾在米兰音乐学院学习。在校期间，他主
要是以小提琴为其专业的，此外还兼学对位法和作曲法。从音乐学院毕业以
后，他便在著名的斯卡拉歌剧院的乐队中担任小提琴演奏员。 l900 年，22
岁的赛拉芬开始了他作为指挥家的新的艺术生涯，这一年，他担任了费拉拉
歌剧院的指挥，在此后的儿年里，他又先后担任了托利奥歌剧院以及罗马的
雷阿列歌剧院的指挥。在这段时间里，赛拉芬作为一名颇具才华的青年歌剧
指挥家，开始引起了人们的广泛注意，而他本人的指挥艺术活动也开始繁忙
起来。1902 年，赛拉芬有幸成为指挥艺术泰斗托斯卡尼尼的助手，他从这位
伟大的艺术大师身上学习了很多东西，这对他后来成为杰出的歌剧指挥大师
来说，实在是大有益处的。到了1907 年，赛拉芬又将他的指挥艺术扩展到了
国外，这一年，他首次在英国指挥了闻名于世的科文特花园歌剧院，再一次
向人们展示了他作为一个一流歌剧指挥家的杰出风采。 1909 年，由于著名
指挥大师托斯卡尼尼赴美担任纽约大都会歌剧院的指挥，斯卡拉歌剧院便一
眼选中了年轻的赛拉芬，从这一年开始，赛拉芬便走上了这个大名鼎鼎的神
圣歌剧院的指挥台，担任了该院的首席指挥。1924 年，他又远涉重洋，来到
了美国，担任了美国大都会歌剧院的指挥，他在美国整整工作了11 年，直到
1935 年才回到了祖国意大利。回国以后，他立即便以罗马和米兰为中心，大
力开展了他的歌剧指挥事业，在回国的同一年，他就应聘担任了罗马歌剧院
的音乐指导与常任指挥，并一直干到了1943 年。第二次世界大战以后，他则
更加广泛的在意大利以及欧美各国的歌剧院中往来，不断地指挥各种风格的
歌剧演出，后来，他又在1962 年84 岁高龄时担任了罗马歌剧院的艺术顾问。
赛拉芬是一位严谨而正统的歌剧指挥大师，由于他是一个意大利人，因
此身上有着一种天生的歌剧艺术细胞，对于歌剧艺术中的强烈的歌唱性与戏
剧性，有着一种本能的理解优势。赛拉芬在指挥意大利歌剧时，给人的感觉
是极其的正统，他是意大利歌剧这一古老优秀的音乐艺术形式的传统的杰出
继承者，在20 世纪老一辈的指挥大师中，他是继托斯卡尼尼之后的最为重要
和出色的意大利歌剧解释者。与托斯卡尼尼一样，他也以指挥作品极富深度
而著称。更为突出的是，他对于歌剧作品的戏剧性的揭示上，有着一种独特
的能力，他能够在确保歌剧戏剧性内容得到充分的表现时，最大限度的发挥
歌唱家的高超声乐技巧，二者之间的完美结合而达到艺术上的最高升华，是
他的一大特长之一，这种极为显赫的能力大概也要�