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任何一个真诚正直的文学艺术家，他在心底应当是极为严肃的！在整个所谓的80后写手群里，并没有多少是真正的严肃的文学艺术追求者。对此，田禾有着深刻的认识：价值崩溃，信仰危机，历史瓦解，这是“80后”的共性。他们精神空虚，而市场化的一些文化泡沫显然满足不了他们欲望的发泄以及压抑情绪的终结，于是他们开始试图将阅历形式的虚无通过丰硕的外表矫饰及自我满足式的写作来掩蔽、伪装，开始一段自我欺骗的实体主义表达。然而过度的虚荣及自我主义驱使他们丢失自已而盲目寻求他人的认同，他们的理想大多是建立在满足个人私欲的基础上，在艺术上缺乏本质的创新，所以他们永远只是写手，而不是作家。在对艺术唯美性、纯粹性的追求上，田禾无疑比他们当中许多人走得更远更彻底！这样一个纯粹的文学艺术的虔诚的信徒，在艺术追求上又有着多么严肃的一面。如果说李傻傻关于青春有刚性的沉痛描述，而田禾是以柔性的唯美描述来征服读者的。这又注定了田禾在最年轻一代的作家中是边缘化的，因为了解和接受他的生活以及艺术的读者很少。即便是我，对田禾的了解也是极少的，我终究是一个常人，无法走进他的生活，更无法走进他的艺术世界——只有眼羡和旁观的份。
“我像个时代病孩一样，寄居在某个城市被人遗忘的角落里，昼伏夜出，离群索居，逃避着各种光明与安全感，喜欢独自行走与幻想。”这是田禾的自画像。韩寒是用“叫骂”来宣泄他的不满，表现他的偏激；而田禾是用唯美的艺术层层剥开社会的阴暗潮湿的一面，青春的残酷与沉痛一面。相形之下，田禾远比韩寒更接近文学和艺术的实质。其实，读了田禾的《美丽的废墟》《迷失的病孩》等系列的“青春的葬礼”之后，他更让我想起的是现代作家郁达夫，也是一个曾被视为抑郁、颓废、唯美的作家，不同的是，田禾是用现代的艺术手法并加入了摇滚的精神进行写作，而郁达夫更传统，更多是借用古典诗词的渲染。这是时代不同的缘故。他们写的都是社会边缘分子、零余者的形象，他们永远在控诉这个社会的变态、肮脏，甚至不得不匍匐地潜行。郁达夫的小说最终获得了读者的认可，成为一代文学大师，又有谁敢保证田禾的小说以后不被大众认可呢？
一个时代病孩，在幽暗昏黑的天地之间，渐行渐远，他将走向哪里呢？他是否在每个人的灵魂深处都有一些影子？天黑了，你的灵魂在哪里？
《迷失的病孩》 题记青春的独行者
文／田涯
其实，我们都是孤独的孩子，都找不到通往家的路．这是我看完田禾的《美丽的废墟》之后最想跟他说的一句话。
我跟田禾是在夏天的时候认识的，而在这个夏天来的时候他的新书《迷失的病孩》几经周折终于出版了，一本我很喜欢的书。关于摇滚，关于行走，关于梦想……
我不知道这算不算是缘分，我有幸能够看到他的新书出版，或者说是一种巧合，或许我们的生命中注定着很多的巧合。
在我混迹的这几年中，生活让成熟了很多．我也认识很多搞艺术的朋友．有画画的，玩音乐的，搞写作的，搞摄影的……反正只要跟艺术搭上的都有，我觉得他们真的挺好，为着自己的梦想可以到处晃悠着。
而田禾就是其中的一个出色的文字艺术者，他的文字表达总是那么的纯粹而干净，如同他的人一样。
他的小说中的人都是孤独的人，而且到了一种极致。也许每个孤独的孩子都有着敏感而脆弱的青春。在成长的历程里，田禾用存在主义哲学来诠注了关于成长、青春、生活以及生命的最灵魂的文字，是一种灵魂里的自由表达。 小说里四个季节，四次行走，四个城市，四场爱情或暧昧。。欲望像废墟一像漫涎，唯一的那片精神净土也被沾上了物质的污垢，心灵深处那些无法按耐的噪动慢慢的窒息成狰狞的温疫，留下对于死亡的破碎叹息。
一直以来我都习惯写些随意性的文字，尽管在文字圈混了那么久。大多数的时候我跟田禾的生活都是差不多的，没有太多的物质，只能靠自己的梦想在青春这条路上独行着。即便是这样，我并不会为了稿费或者某种所谓的名誉而写稿子。只写自己喜欢的文字。
这次田禾的新书出版了，有朋友建议我给他的书写个评论什么的，反正就是要大炒一番，因为我跟他的关系很好所以比较好写。其实也从一开始我就没打算给他写什么书评的，因为我从来不给任何人写，这倒不是说我这个人清高，而是我觉得在八零后这个群体里没人的作品值得我看，所以更不用说写什么书评了。
八零后的人缺的不是写作天赋，而是创作天赋。田禾无疑不缺后者，我想要说的，并不是我跟他关系好就会去捧他，喜欢文字的人大概都知道，文人大多都彼此相轻的。绝对不会去捧哪个的，即便是也只是表面而已。所以我给他写书评是出于对他的文字喜爱。说句心里话，我有些嫉妒他，为什么他能写出如此的文字，而我不能呢？
后来我在写自己的长篇的时候总是在考虑，心想着一定要超越他的文字，可是至今我还是没超越，我不知道要写到什么时候才能超越。但现在我明白了一个道理就是，他能写出如此漂亮的文字是因为他的文化底蕴深。
从开始写的时候到现在已经有几年了。一切事物的发展与最初的梦想南辕北辙。一些东西以毫无知觉的速度背离了原来的生活轨道，向着相反的方向缓缓滑行。
时间在不断地改变着一切，我看到身边很多人的妥协，退缩，最终背弃自己的梦想。有时候我为他们感到可悲，为什么坚持那么久的梦想终究还是要放弃呢？可是这个社会我们早就没有资格去指责别人的改变。我不知道将来的某一天我是否也会放弃那守望那么多年梦想，但是在现在，至少是现在，我还是坚持着自己最初的梦想，同时我向所有还在坚守自己的梦想的朋友致敬．
我知道田禾永远都不会放弃的，我记得他曾经跟我说过，只要我没死，我就永远也不会放弃自己的梦想。
所以注定着我们两个到现在还是路上不停的漂泊着，有时候真的想停下来，去一个安静的小镇平凡的生活着。可是现在一切都回不去，我们也都停不下来了。
陡然我想起自己的长篇《黑暗中的舞者》中说过：倘若你没有特殊的经历；我觉得你没有看的必要；因为你看不懂；更不知道我真正所要表达什么．我想如果看田禾的书依旧如此。他的书注定只写给特定的人看。
最后我依旧对田禾想说的是：其实，我们都是孤独的孩子，都找不到通往家的路．
《迷失的病孩》 题记媒体报道摘录
在这样一场华丽的青春喧哗背后隐藏的是无比世俗的挣扎及自身欲望的崩裂，残酷的现实暗示着并不光明的理想。——新浪读书
田禾总用一些华丽的语言来讲述一个绝望而唯美的故事，仿佛做一次欲望的裸奔，人性与弱势的呐喊。——《爱人》杂志
田禾给我们的写作带来了一个新的定义——阴暗潮湿派。——《湖北青年报》
他写出了最好的青春遗书。心灵在文字里得到最彻底的破碎。自卑情结像秋天一样蔓延，让人在混沌的睡眠中清醒。 ——《株洲日报》
田禾并不像很多搞摇滚的那样，看起来更像一个腼腆的小男生，就连他也评
说自己是个阴郁、感性的人——《武汉晚报》
在80后这个群体当中，没有谁比田禾更全能或理想化了——《芳草》杂志
不知道摇滚乐手是不是都有一种悲情在心中荡漾，而田禾的文字却将一种绝望、抗争、再绝望的悲观情绪始终贯穿在他亲手构建的废墟之中。——《乐山晚报》
田禾是一个在城市边缘寄生，在路上思考，在理想中挣扎的孩子。——《E生代》杂志
《迷失的病孩》 题记他者评论
一种真实的虚幻，一段忘却的记忆，一场永远不会完结的爱情。当你读着这些文字，那从心底涌出的悲伤会让你微笑着哭泣。——魏嵩（音乐人，原配角乐队乐手）
青春的舞台上总不缺田禾这样的孩子，他们孤独而不觉可耻，痛苦却肆意飞扬。用尽全身的力量对天空发出来自心底的嚎叫。他们其实只是害怕被这个光怪陆离的世界埋没，害怕致命的平庸。——雷志龙（话剧演员、编剧、导演）
在田禾的文字中，现实总是这样残酷，让人不敢去想太多。唯有音乐与青春是真实的，它带领我们远离记忆……——李将（暗月冥乐队主唱）
分裂的青春燃烧灰色的血液，襁褓中灵魂在扼杀下慢慢消退。就让痛苦与欢乐、矛盾与信仰、绝望与挣扎随着这场葬礼一起泯灭……——流黑（禁欲乐队鼓手）
有些东西该送走的一定会送走，比如“青春”；有些东西该延续的一定要延续，比如“梦想”；有些东西该返想的你未必返想过，比如《迷失的病孩》。——小熊（WWW乐队主唱）
若是青春给我们留下了太多的黑色，在社会的边缘我们还有大自然以及音乐；我们没有能力拒绝到来的一切，但我们能学会拒绝浮躁，学会把握自己的人生。经历了葬礼，必获重生。——南瓜豆腐（桂林方程式乐队BASS手）
当一个绿色的生命即将冲破布满荆棘毒虫的丛林，呼吸到清新空气的时候，一只大脚却将它踏碎——林文华（FlipSide乐队吉它）
田禾：80后另类作家，乐评人，行为艺术者。82年生于鄂西南小镇，土家族，16岁离家。大四从华中师大退学，寄居武汉玩乐队，写小说。后做过记者、出版社编辑、演出策划者、DV导演等。著有‘病孩子’系列长篇小说《美丽的废墟》《迷失的病孩》《啤碎的田禾》，随感集《十字架上的火柴》（台湾版）。拍摄独立影片《田禾，一朵废墟之花》，同时为多家媒体撰写乐评专栏。由于提出‘社会病孩子’而引发媒体强烈争论，并被视为另类文化代表人物。现供职某报社做文化和音乐记者。
《迷失的病孩》 一场爱情的唯美涂鸦太阳
一场爱情的唯美
一次欲望的沉溺
一根火柴的燃烧
一个行走的渴望
我绝望了，我破碎了
——田禾——
《迷失的病孩》 一场爱情的唯美涂鸦太阳：ANARCHIST（1）
某个瞬间，我一直存在。
像个时代病孩一样，寄居在某个城市被人遗忘的角落里，昼伏夜出，离群索居，逃避着各种光明与安全感。喜欢独自行走与幻想。
我的摇滚还有意义吗。�