即使我爱上了另一位女子，亲爱的，我也会对她讲起你，我会告诉那未来的
恋人，我曾经把你称作亲爱的。
应当说，这种表面上轻松自如，实际上极其痛苦的抉择乃是爱的升华。
由于诗人所表达的是真实的内心，没有一丝一毫的虚假，感情就愈显得纯洁
和高尚。诗人以坦然处之的超越态度表示对“美妇人”最终抉择的完全理解和真
诚的谅解。然而，在这潇洒轻松的语调中正含有无可奈何的苦涩和深沉的感慨，
尽管“抑郁之思以旷达出之”，却也难以掩饰心情之凄恻。这矛盾的统一又构成
了全诗的突出特点，耐人寻味。表面上看来，主人公内心的痛苦在这浪漫的诗意
中淡化了。用振奋精神的美酒浇愁，只会愁上添愁。不过，一个灵魂高尚的人，
永远也不会在忧愁中沉没，而是在醉中求醒，使心灵净化，让圣洁的爱情成为永
恒：我会讲述我们过去的生活怎样流逝而没有成为陈迹……
这是对美好恋情的珍惜，又是痛苦心灵的慰藉。如此情依依，谈何别离！
那铭记在心、时时浮现的缠绵之情该从哪儿谈起？！西方人的这种豁达胸怀
在东方人眼里，往往被误认为“玩世不恭”。读者如果对照一下普希金的诗句
“我曾经那样真诚、那样温柔地爱过你，但愿上帝保佑你，另一个人也会像我爱
你一样”。也许会对叶赛宁此时的真挚情感有着更深的理解。
表面上看来，此处漫不经心，实乃言浅而情深，以轻松的分离反衬出离愁的
不寻常。这不寻常的离愁在诗的结句中达到了顶点：可是你，我勇敢的带头人啊，
把我弄到了何种境地？
这是诗人拨开千头万绪的纷杂情丝所发出的痛苦呻吟，表明理智终于占了主
导地位。借助于理性和毅力诗人最终摆脱了情爱的漩涡。这是心灵对理智的让步，
而并非理智“战胜”了心灵。“战胜”只会导致怨恨，“让步”则带来了理解。
诗的末尾忽转凄婉，颇具叶赛宁诗的“沉郁”特色。虽不着凄凉之语，却凄
凉之意自见。但这不是消极的叹息，而是对美好情愫的肯定。
诗人有意让全诗在这有问无答处悄然作结，使弦外之音如空谷作响，更显哀
婉和不绝于耳。诗人多情也好，痴情也罢，终未拘囿于个人情感而不能自拔。相
反，诗人能够将怨恨化为理解，宽容大度地接受离弃的苦果，内心虽然痛苦，但
崇高的心灵却闪烁异彩。
诗贵情感的自然流露。换句话说，好诗应是诗人心中诗意诗境的纯真表现。
《无赖汉之恋》是一组坦然流露的诚挚纯真的心曲。这里不靠激情去夸张，也不
依绚烂文采去装饰，而只凭真情实感的袒露。那纯真、炽烈的情感火焰升华出光
彩夺目的诗的结晶。
在苏联诗歌界，自从50年代末叶赛宁被彻底恢复名誉以来，对诗歌的思想、
艺术和语言，已有另一种评价标准。此时，再也没有人认为过去诗坛上那种既空
洞又虚假的豪言壮语、声嘶力竭的标语口号为“诗的语言”了。在叶赛宁诗歌传
统的影响下，人们重视的是感情的真实和语言的质朴。而叶赛宁抒情诗的艺术魅
力正是来自他的自我剖析，来自他袒露自己心灵深处的秘密。组诗《无赖汉之恋
》的艺术成就是最好的例证。诗人的创作原则是：剖开自己柔嫩的皮肉，用感情
的血液去抚慰人心。
《波斯抒情》从这形象的诗句里，又可以看出诗人的浪漫主义激情。应当说，
袒露自己的内心，这是需要勇气的，因为人的内心活动十分复杂，最隐秘的角落
往往是最“脆弱”、最经不起用“标准尺子”去衡量的。叶赛宁的《无赖汉之恋
》如同组诗《无赖汉的自白》，正是属于这一类。然而，那是他心灵熔炼的折光，
纯洁灵魂的投影。正是这类诗篇才使广大读者最深刻地看到了诗人思想感情上的
冲突和变化，看到了他在人生道路上的足迹和挫折。
人的天性里就有爱的需要，爱能洗涤灵魂，使人的心灵变得纯洁和高尚，因
为“爱”本身就意味着创造美。当然，只有摆脱占有欲，恋情才会具有崇高的美，
心灵才能得以净化，人的精神境界才能变得高尚。
现实生活的经验告诉人们，痴恋往往与痛苦为伴，或者说它们是孪生姐妹。
爱能带来无限的痛苦，然而也能医治心灵的创伤。情爱之火有的持续燃烧，从花
前月下的恋情直到新婚、金婚……有的中途熄灭，变成灰烬而不再烈火熊熊。遗
憾的是，在后一种情况下，世间曾有多少狂热痴恋的情人最终爱不成反为仇！而
叶赛宁的组诗《无赖汉之恋》却显示出爱的巨大力量：能使人的心灵纯洁，灵魂
高尚。这里没有失意的痛不欲生和离异的愤怨，但却蕴含着叶赛宁固有的那种
“淡淡的哀愁”，要不
是他把自己的真情实感统统写进了诗歌里，向读者袒露内心，那就很难预料
他在世界诗歌史上究竟会不会占有今天这样的显著位置。不消说，在叶赛宁的爱
情诗中虽然有很多痛苦的、狂热的和迷惘的东西，但这种爱情诗仍然闪耀着内心
纯洁感情的光辉。
叶赛宁所创作的爱情诗，也体现出他对抒写爱情的坦率和写实态度。他对性
爱的描写不仅不受传统道德规范的束缚，而且也不企图将爱情理想化。也许正因
为如此，当他情绪低落的时候，笔下的爱情诗也就反映了颓唐、落寞的心境。不
过这种心境不是使人陷入沉沦、绝望，而是使人反思、奋起，况且流露出消极悲
观乃至颓废思想的作品并不是叶赛宁诗歌创作的主流。他的大多抒情诗都直接表
现了作者对于大自然、故乡、祖国的热爱，对于生活的信心和执着，即使在他重
病在身、几乎处在精神分裂的情况下也是如此：也许，明天的情景会完全不同，
我走出医院，彻底痊愈，去倾听雨水和稠李的歌声，这是健康人生活中不可或缺
的东西。
《黄昏紧皱起黑色的眉毛……》组诗《无赖汉之恋》是叶赛宁思想艺术发展
链条上的中间一环。这一环节的意义在于，诗人在自身中终于找到了克服悲观情
绪的创作力量，终于从个人情感的“狭窄过道”里挤出身来，踏上了新的创作道
路，从而给世界诗库又增添了一些闪烁异彩的明珠。马雅可夫斯基自杀前曾留下
一首诗，诗中谈到他那“爱情的小舟”在“日常生活”中撞碎。这是十分出人意
料的，因为就在五年前马雅可夫斯基还曾严厉斥责过叶赛宁的自杀行为。针对叶
赛宁用鲜血写的绝命诗，马雅可夫斯基写出了这样的诗句：在这种生活里死去并
不困难，但把生活建成就困难得多。
马雅可夫斯基是对的，要“建成”新生活谈何容易！在生活中，浪漫主义的
炽烈激情会引导人们去创造奇迹，也会把人诱入迷宫；而在诗歌创作中，它所带
给人们的却只会是艺术珍品，像宝石般晶莹。组诗《无赖汉之恋》恰似一块璞玉，
给读者带来的是无限的审美享受。也许正是由于它的艺术美学价值，才如此强烈
地吸引着一代又一代的广大读者。而这一切都在于诗人的真诚，在于诗人从不美
化自己，而是无情地自我鞭笞，仿佛只有在这种“严酷”的考验中才能炼出纯洁
的灵魂！
第十一章《波斯抒情》的魅力在苏联文学史上，叶赛宁曾被宣判为“颓废诗
人”。他的名字和诗作，在长达几十年的时间里，似乎已被湮没和遗忘了。然而，
真金和璞玉永远也不会由于时间的埋没而失去光彩。50年代末，叶赛宁被恢复了
名誉，他的诗经历漫漫长夜之后复活了。其中《波斯抒情》是最引人注目的璀璨
珠串。
1924年，叶赛宁从国外归来之后，曾与萍水相逢的美女阿芙古斯塔有过一段
恋爱插曲，为她创作过一组“献诗”《无赖汉之恋》，似乎又在情海里浮沉了一
阵，最终总算从情感的激浪中摆脱出来，心灵也得到了纯洁，踏上了去诗国波斯
①的旅途。
其实，叶赛宁并未到过波斯。1924—1925年间，他只是到过梯弗利斯（现第
比利斯）、巴统和巴库，只是在想象中作过去波斯的神奇瑰丽的旅行，从而创作
出使世界诗歌宝库增辉的《波斯抒情》。诗中所描绘的“东方”现实，并非诗人
亲身经历过、亲眼目睹过的，而主要是来自与其创作风格上相近的那些著名的波
斯诗人的诗作里。当时，在基洛夫的指示下，《巴库工人报》的编辑恰金为叶赛
宁在巴库安排了“富有幻想意味”的东方式的住处，即从前的汗的别墅。用叶赛
宁的话说，他生活在“某个汗”的生活氛围里。在到巴库之前，叶赛宁有一天在
巴统市的一街心花园里漫步时曾与当地的中学女教师莎嘉奈。涅尔谢索夫娜。塔
利扬相识。这使巴统那童话般的世界更增添了诗意：海水冲刷着岸边，整个巴统
洋溢着玫瑰花的清香，街道两旁尽是热带的树木……这一切都使诗人陶醉，激发
了他的丰富联想和诗的灵感。组诗《波斯抒情》就是在这种背景下创作出来的。
它是叶赛宁对这位中学女教师的恋情的结晶，闪耀着清丽而又斑斓的光辉。这一
组诗是由15首组成，其中每一首都独立成篇，又有内在联系，既具体又概括，既
特殊又普遍。徜徉于异国情调的爱情和自然，是叶赛宁这一组诗取材的基本特点。
此时，叶赛宁的诗明显淡化了忧郁的情绪，增强了明朗、欢快的色彩。诗人把郁
积于内心的情愫尽情倾诉。然而，它不仅仅是情感的宣泄，更为可贵的是思想上
的哲理闪光。在《波斯抒情》中，诗人所探索的是有关生活与幸福的真谛，有关
对祖国与对女性的爱的涵义，以及有关诗人的崇高使命。
这是叶赛宁的闪烁异彩的爱情与哲理组诗，它们构成了一个有关爱情、祖国、
生活与理想的有机体，也是叶赛宁最重要的作品之一。而从反映现实、抒发情感
的角度来看，《波斯抒情》既不是描写和反映本世纪20年代波斯的那种贫富悬殊
和宗教狂热的现实生活，也不是反映同一时期苏联的那种激烈的革命斗争生活，
它是诗人对广泛联想中富有浪漫主义色彩的幻想国度的“现实”的描绘。那是一
个诗意盎然的“浅蓝色的欢快的”国度，是诗歌、鲜花、美女和爱情的国度。这
样一个“理想国度”
之所以会具体出现在诗人的笔下，一方面是由于诗人平时阅读过大量中世纪
波斯诗歌作品，诗歌名城色拉子的美好形象以及著名诗人萨迪、海亚姆、菲尔多
西的名诗时时浮在诗人脑际：另一方面由于诗人怀着急切的心情试图尽快摆脱
“心灵的创伤”，以便静心地休养和从事诗歌创作。
①波斯，1936年后改名为伊朗。
这一点诗人在组诗开篇的第一节便明确交待过。组诗《波斯抒情》再次证明，
叶赛宁无论处在意象主义阶段还是现实主义阶段，都脱离不开浪漫主义创作倾向，
这是他的性格和气质所决定了的。而就艺术性来说，《波斯抒情》则是诗意起伏
跌宕，奇突转折的。在这一组诗里，叶赛宁抒情诗那“淡淡的哀愁”的“忧郁美”
特征，正好与诗人固有的审美心理结构微妙地吻合了起来。法国象征主义诗人波
德莱