船高。
“王小虎果然是上帝之手，捧谁谁红”金庸也感慨的说道，这让他想起来正在策划中的《电影双周刊》，看来第一期的刊物不用发愁写什么了，这就是一个相当不错的题材，很经典也很励志。”如果这部电影放在父亲节时上映，票房成绩肯定会更加好”
一直沉默寡言的沈忠闻言摇头说：“咱们都是华人，过劳什子洋鬼子节日啊，我就感觉春节档比父亲节上映好多了。”
“呵呵。”金庸和邵逸夫对视苦笑，跟这个大老粗没法沟通。
阿郎这厢极尽所能的打骂儿子，要儿子回到老妈身边，这厢却在暗地里流泪……儿子隔著话筒哭诉对老爸的万般不舍，门外是老妈惊慌无措的泪眼，再相衬著暗夜里孤独一人的老爸。
这时候，不仅是大荧幕里的演员在哭，不仅是话筒两端的阿郎一家人在哭，电影院中几百号人也陪着他们在哭。
“太感人了，都说浪子回头金不换，这会应该大团圆了吧？”刚才拒绝买纸巾的中年妇女被剧情感动的稀里哗啦，正拿着早先预备好的纸巾擦拭，其他人没有这位大婶准备的充足，只得像小贩们开始购买纸巾，小贩们早就候着呢，趁机将纸巾的价格提升到一港元两包，依旧是卖的很快。
于是，电影上人在哭，影院中人也哭，一方哭罢，又是一个催泪瓦斯的情节砸过来，哽咽声四起，小贩们也在影院中忙的飞奔，时不时的会让同伴去提货供应。
但是很显然，小贩们来回供货的速度远不如纸巾的销售速度，很快，他们准备的第二批纸巾就告罄，还有人一直伸着手索要纸巾。
“一港元一包”
“一港元就一港元”刚才那位妇女哭的很是厉害，才不到十五分钟时间，她的脚下就堆满了很多纸巾，嗯，她准备的纸巾早早的就被哭没了，不得不咬牙切齿的从兜里拿出一港元，恶狠狠的扔到小贩的手里：“给”
小贩乐了，扬起眉毛说：“你不是说除非脑子秀逗了，鬼才买我的纸巾吗，怎么，你现在变成鬼了，还是爱哭鬼”
“要你管老娘”妇女蹬起眼珠子夺过纸巾继续边看边哭，边擦眼里，只是。。。。。。她的泪腺分泌也忒发达了，那包纸巾很快就要见底了
阿郎终于明白自己必须接受这样残酷的现实。似乎为证明自己还有重新生活的勇气，为自己，也为波仔，也许，还有波*。
赛车是阿郎的精神追求，波*、波仔也是。为了波仔的成长，他可以放弃赛车。为了波*，他同样可以做一个自强的人。阿郎就像一个由这3根柱子搭起来的小亭子，柱子少了两根主要的，他就要去赛车那里去寻找。
他重新参加了赛车，在轰鸣的马达声中，即将冲出时，忽然，他看到了波*，在千人万人中，也看到了波*向他高高扬起的手腕上，是他送给波*的手链。这个信物，在剧中反复出现，在每一个爱恨情仇的转折点，是阿郎和波*的情感暗记。
这样的情节让观众们感到何曾的熟悉，当年的《阿虎》不正是也通过泰拳来寻找失去的东西吗，观众们并没有这点雷同的故事情节而郁闷，因为静下心来，一边准备着纸巾，一边紧紧盯着紧张的比赛现场。
他们已经做好了心理准备，只是不知道这一次，王小虎会给他们一个大团圆喜剧，还是延续《阿虎》的悲剧气息。
当阿郎雄风不减即将胜出时，受到两次致命撞击，天旋地转，一幕幕曾经的画面在天空变幻，很多观众的心也齐齐的揪了起来，在这种时候，压抑而急促的音乐响起，沙哑而苍凉的歌声伴随着画面，一点一点让很多人流下了眼泪。
“我听到传来的谁的声音，像那梦里呜咽中的小河，我看到远去的谁的步伐，遮住告别时哀伤的眼神。。。。。。”
阿郎知道波*在尽头等候他，波仔也在尽头等他。
血，不断地模糊了阿郎的眼睛、模糊了他的头盔面罩。
其实，这时肉体的阿郎已经死去，阿郎是用爱的力量驱使自己向波*靠近、靠近……
“那看似满不乎转过身的，是风干泪眼后萧瑟的影子，不明白的是为何人世间总不能溶解你的样子。。。。。。”
阿郎拚尽了最后一点力气，骑着赛车向着终点冲去，他第一个冲向了终点，他赢了这时阿郎受伤的头部开始大量地流血，在赛道上经历了太多苦难的阿郎，终于失去了控制，赛车象脱疆的野马一样随着巨大的惯性撞在了墙上，接着重重地弹了回来。。。。。。
“不要啊”龙紫辰哭的稀里哗啦，用纸巾擦着已经哭的红肿的双眼，哽咽着，旁边的邓丽君更是不堪，早已经别过头去，不忍看这悲情的画面。
波*的表情给观众们留下了深刻的印象的印象，那是发自内心的担心与恐惧，只有最亲的人才能产生的感情，那种从欢悦的巅峰骤然跌至地狱的表情，让很多人的心跟着一起沉降。。。。。。
“他祖母的，这结局忒他娘的煽情了，煽情到老子都要哭”沈忠使劲吸吸鼻子，连眨了几次眼睛，总算将要决堤的眼泪收了回去。孰不知这句话同样在邵逸夫心中想起，只是沈忠说出了他的心里话，他不想重复而已。
“喂，写书的，你不至于吧”沈忠为掩饰自己的窘迫，本想看看邵逸夫的反应，谁料到老邵竟然不为所动，只是眼睛直勾勾盯着大荧幕，谁知一转身就看到泪腺崩溃的金庸正用细微的声音抽噎着，一地的纸巾散落在金庸的脚下，令沈忠瞠目结舌。
。。。。。。
没有声嘶力竭的呼喊声音，只有波仔和波*、阿龙跳进赛道，拼命向阿郎靠近的动作，波仔摔到地上，嘶喊着，却没有声音，只有那首《你的样子》在回dàng，此时电影中无声胜有声，影院中却是哭声连片，情绪控制稍微不强的，已经嚎啕大哭起来。
悲凉地音乐继续不温不火的响起，吞没了阿郎的理想和信念，吞没了波*和波仔的亲情和幸福的大火在银屏上慢慢熄灭。
影片到此剧终，没有人离开影院，他们擦着模糊的眼角，有些艰难的从沙发上站起来，紧盯着最前排的那一座人，他们很想知道，这个今晚赚尽了他们如此多眼泪的家伙会说些什么。
没有人鼓掌，只有若隐若现的哽咽声，多少出乎了王小虎的意料，他转过身挠着头，看到观众们的目光正集中看向自己，瞬间明白了他们的心意。
有些意外，有些感动，王小虎就这样单独一个人走上了舞台，整个影院中的灯光仿佛在那一刻都集中在他的身上。
“你猜阿虎会说些什么？”龙紫辰问道邓丽君，后者摇摇头说：“我这是第一次看他的电影，对他的了解还不是很深。”
“呵呵，依我看啊，他肯定会先咳嗽两声，然后摸一下鼻子，再然后会咧嘴笑一笑说：从你们红肿的眼睛，我可以看出。。。。。。”
龙紫辰的话没有说完，邓丽君的眼睛已经瞪到不能再瞪，用一副活见鬼的眼神看着龙紫辰，“天呐，你。。。。。。”
因为台上的王小虎当真如龙紫辰所言，现实咳嗽了两声，然后有些下意识的摸了摸鼻子，再咧嘴笑了笑说：“我知道你们心里肯定在骂我，因为你们红肿的眼睛已经出卖了你们的心生，今晚你们哭出来的泪水肯定是一年总和吧，如果是那样的话，我太高兴了”
台下顿时传来阵阵唏嘘声，夹杂着少许的笑骂，王小虎这厮得了便宜还卖乖，尽说些让人郁闷的话。
“紫辰，你是怎么做到的”
龙紫辰耸耸肩说：“只是我观察的仔细而已。”
“我看不对哟，如果你不是太在意他的话，怎么可能观察的如此自此，而且连他有什么习惯性的动作和说的话都能猜到，天呐，紫辰你无药可救了”邓丽君夸张的说道：“你这样做值得吗？”
“那又怎么样？我只要喜欢他就行，至于他喜欢不喜欢我，是他的事情”龙紫辰再次用倔强的口ěn说出这句不知道回答了多少次的话，让邓丽君一时间不知道如何接话。
“此时此刻，如果我再说什么风凉话，你们肯定要拆我的电影院了。”王小虎很有自知之明，开了一个小幽默后继续说道：“不管大家对这部电影的结局如何评论，总之，我是不会再拍摄第二个结局，我感觉现在的结果很完美，虽然你们心里有怨念，但是请相信我，任何一个结局都没有这个结局给你们的轰动巨大，如果说几年甚至几十年之后，你们还能想起阿郎，想起《恋曲197》，想起《你的样子》的话，我认为就足够了。”
“再次还要感谢发仔、艾嘉、阿达、星仔，我很想说，他们为了拍这部电影吃了很多苦，而我们的摩托车特技小组更是玩命，你们可能不知道吧，片中几个撞车、翻车的特技是由万汉飞和成龙拍摄了不下数十次才完成的，期间所受的伤和苦，你们难以想象，所以，如果对影片还有怨念的话，请不要针对他们。”王小虎指着自己的胸膛说：“要针对我，因为我是编剧，我是导演，我是罪魁祸首”
452吹响香港文艺片复兴的号角
王小虎就是这样用一部《阿郎的故事》赚取了大把观众的眼泪，还有如眼泪一般抑制不住的票房，根据《电影双周刊》统计，影片上映当晚的上座率只有75％，但是第二天之后，这个数据猛然暴增到89％，无数情侣和家庭走进影院，去感受这部让人哭的稀里哗啦的文艺片。
而周润发也凭借“阿郎”的角色被广大市民所接受，他从“血泊”中站立起来，一扫被人诟病的反派角色，以潇洒、不羁、冷酷的“阿郎”呈现在观众面前，成为新一代的青春偶像。
情侣们谈论着阿郎和波*，小孩子们学着波仔的样子拽拽的和大人们顽皮嬉耍，该片上映后一周，很多家长就争相反应自家的小孩要比以前懂事多了，而且很多“花丛高手”也在看了该片后洗心革面浪子回头，一时间，让《阿郎的故事》再度升温，上映半个月后，该片以420万票房打破了文艺片类型《七小福》创下的390万港元票房记录。
同时该片也开创了香港电影第一个新的桥段，即江湖大哥退隐江湖，后来因为某事重新出山的情节。虽然在《阿虎》中这样的桥段已经被使用过，但是没有这部《阿郎的故事》来的更直接一些。
票房的飘红引来媒体记者相当大的关注，《星岛日报》称：“难以想象王小虎会执导出如此细腻的文艺片，简单的情节成就了这个感人的故事。感人的故事在诉说：人不能犯错之所以如此还是因为后悔只是一种无奈的表达。我承认这个结局的煽情嫌疑很重，但对我来说这个结局肥而不腻，恰到好处。没有言语，用歌声代替；没有哭声，用动作代替。可是我不能说喜欢，那样的话有点残忍，我只能说这个结局在很多程度上起到了画龙点睛的作用，整部电影都因它而活。”
作为刚刚创刊的《电影双周刊》，其主编余永健这样评论道：“这部片最教人回味再三的，莫过於剧中对父子情的描写。这厢不以父慈子孝的表达，不以浓绸的情感对白来表达，更不以狗血似的哭哭啼啼呈现，反而以一种轻松、有趣、诙谐的互动，来表达这对父子的情感。很佩服王小虎这次没有向观众妥协，生活，就是这样：大团圆总是人们美好的希望，但命运却总是爱跟善良的人们开着残忍的玩笑。于是，我想敢于直面生活的残酷，敢于让阿郎这样死去的导演，也是一个有个性的导演”
《香港女报》则是从女性对择偶的角度出发，全面剖析“阿郎”